In der Comic-Partitur "Lumina-Legende von Ingong" werden Musik und Handlung miteinander vereint.

Schmiedsori überträgt die Geschichte des Volksliedes „De Groffschmitt“ auf die koreanische Gesellschaft der Joseon-Zeit. Es verbindet die Erzählstruktur und Thematik des europäischen Volkslieds mit musikalischen und kulturellen Elementen traditioneller koreanischer Musik. Durch diese Gegenüberstellung entsteht ein spannender Dialog zwischen den historischen und sozialen Hintergründen beider Kulturen, der Parallelen und Unterschiede aufzeigt.

München ist ein musikalisches Porträt der Stadt, das persönliche Eindrücke und stimmungsvolle Szenen einfängt. Das Stück reflektiert meine ambivalenten Gefühle gegenüber der Stadt.

Vertonung einer Textvorlage von Susan Maree Bradly Smith.

Blackbox ist ein instrumentales Theaterstück, in dem eine schwarz angemalte Box im Mittelpunkt steht. Durch klangliche und szenische Erkundungen wird die Box als Objekt, Symbol und Projektionsfläche erforscht. Musiker und Performer interagieren mit ihr, verändern ihre Bedeutung und hinterfragen ihre Funktion. Das Stück spielt mit Sichtbarkeit und Verborgenem, Klang und Stille, Raum und Begrenzung und macht die „Blackbox“ zu einem zentralen Element des musikalischen und theatralen Geschehens.

Dat Burlala 2 setzt sich mit dem gleichnamigen Volkslied auseinander und erforscht dessen melodische und strukturelle Eigenheiten in einem neuen musikalischen Kontext. Das Stück greift charakteristische Elemente des Liedes auf, variiert sie durch moderne kompositorische Techniken und schafft so eine Verbindung zwischen traditioneller Volksmusik und zeitgenössischer Klangsprache.

Dat Burlala setzt sich mit dem gleichnamigen Volkslied auseinander und erforscht dessen melodische und strukturelle Eigenheiten in einem neuen musikalischen Kontext. Das Stück greift charakteristische Elemente des Liedes auf, variiert sie durch moderne kompositorische Techniken und schafft so eine Verbindung zwischen traditioneller Volksmusik und zeitgenössischer Klangsprache.

Das Stück Volksliedartig setzt sich mit der Ästhetik des Volkslieds auseinander und bleibt dabei bewusst mit dessen Ursprüngen verbunden. Inspiriert von „De Groffschmitt“ transformiert das Stück traditionelle Strukturen und Motive, ohne sie gänzlich aufzulösen.

Ein kurzes und lustiges Stück.

Dieses Stück führt in meine Fantasiewelt "Lumina" ein.

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Melodien ist ein kleiner Liederzyklus mit drei Liedern: „Melodie der Pandemie“, „Herz an die Sterne“ und „Endlich Zuhause“. Die Texte stammen von Agnes Wiener, Jessica Müller und Julia Maschke.

Von dem Fischer un syner Fru un de Butt ist eine musikalische Dichtung, die das gleichnamige Märchen der Brüder Grimm klanglich interpretiert. Das Werk folgt der stetigen Steigerung von Wunsch und Hybris der Fischersfrau, während der Butt als mystische Figur in marchalischen Farben zum Leben erwacht. Durch kontrastreiche Klangwelten und dynamische Entwicklungen zeichnet die Komposition die dramatische Erzählung musikalisch nach.

Ein Spiel und zugleich Musikstück.

Ein Interwerk.

Eine öde morgendliche Fahrt in der Münchner U-Bahn fängt die monotone Routine einer Fahrt im Berufsverkehr ein. Das Stück spiegelt die Gleichförmigkeit, die Müdigkeit der Pendler und die eigenartige Stille wider, die trotz der Enge im Waggon herrscht. Durch wiederkehrende Muster und subtile Veränderungen entsteht eine musikalische Momentaufnahme des morgendlichen Stadtlebens.

Der Wind, Das Meer, Die Weite ist eine musikalische Reflexion über drei prägende Elemente Norddeutschlands. Das Stück fängt die Bewegung des Windes, die Kraft des Meeres und die endlose Weite der Landschaft ein und drückt zugleich ein tiefes Gefühl von Heimweh aus.

Free ist eine Improvisation für freie Besetzung, die Raum für spontane Klanggestaltung lässt.

Trio Ardiente y Creciente zeichnet sich durch eine wachsende Besetzung aus, die von Satz zu Satz erweitert wird. Der erste Satz besteht aus dem Solostück „Wild“, der zweite Satz ist ein Lied, das sich mit dem Text „Wir sind ein Traum der Zeiten“ auseinandersetzt, und der dritte Satz nimmt humorvolle Anleihen bei „Hurz“ von Hape Kerkeling.

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Variationen (Klage) ist eine Sammlung aus drei Stücken, die sich mit unterschiedlichen Facetten von Trauer und Abschied auseinandersetzen.

Abschied ist ein Stück über das allmähliche Auseinanderleben zweier Menschen. Ohne dramatische Brüche, sondern durch leise Veränderungen, erzählt es von der leisen Distanz, die wächst, bis schließlich nur noch Erinnerungen bleiben.

Kannon ist eine Sammlung kurzer Stücke, die sich mit dem Kanon als musikalischem Genre auseinandersetzen. Jedes Stück erkundet verschiedene Formen der Imitation, Verzahnung und Variation, wobei der Kanon in vielfältigen Klangstrukturen und stilistischen Ansätzen neu interpretiert wird.

UEEU – Universelle Entstehung eines Universums ist ein Werk, das den Prozess der Entstehung neuer Universen im Multiversum darstellt. In einer komprimierten Form setzt es sich mit den Kräften und Strukturen auseinander, die hinter der Schöpfung stehen, und übersetzt diese in eine musikalische Entwicklung, die den kosmischen Ursprung klanglich erfahrbar macht.